>CRÓNICA ODIO PARÍS (+Cosmen Adelaida) (@OCHOYMEDIO, MADRID)

>

Viernes 18 de Marzo . Madrid

OchoyMedio Club: ODIO PARÍS + Cosmen Adelaida

El viernes pasado disfrutamos en el madrileño OchoyMedio (Sala Flamingo) de dos conciertos fantásticos, a pesar de la impuntualidad Cosmen Adelaida y Odio París dejaron muy buenas sensaciones y no hicieron otra cosa que volver a subrayarse como dos de las promesas más punteras del panaroma nacional.

Cosmen Adelaida, la formación madrileña dio un concierto bastante sobrio en las formas pero con una cadencia y unos toque que mantuvieron a la sala, con una afluencia de público cercana al setenta por ciento de la flamingo, muy atento. Destacaron sus interpretaciones de Supermercado y A todo Color a pesar de no poder brillar como era de esperar por problemas técnicos. Dejaron unas más que notables sensaciones cuando erraron su actuación con la colaboración especial de Betacam para versionear su tema El viaje del Héroe.

El turno para Odio Paris, su sonido maniático, envolvente, serio candidato a uno de los mejores directos en castellano en los últimos años. Les falta muy poco para explotar, al menos esa es nuestra apuesta, el quinteto catalán es un grupo que ya suena muy compacto sin ni siquiera haber lanzado su debut (lo harán en apenas un mes bajo el sello El Genio Equivocado con el que ya han publicado un single Cuando nadie pone un Disco). La acústica del Ochoymedio más clara y también más alta que de costumbre; les vino pequeña. Ya parecen un grupo que se postula para tocar en grandes escenarios con setlits de altura como el del pasado viernes en el que destacaron tanto temas ya conocidos de su Maqueta 1 como Ahora Sabes o Ya no Existes como la inédita Infierno o dos magistrales covers de My Bloody Valentine (When you Sleep) y OMD (Electricity).

A día de hoy todavía no comprendemos como Love of Lesbian (por poner un ejemplo vecino) agotan dos fechas en La Riviera y a estos chicos les cueste llenar el Ochoymedio… Quizás hay mucha gente equivocada, o ¿estaremos nosotros en el error?.

>CRÓNICA CHRISTINA ROSENVINGE (@ JOY ESLAVA, MADRID)

>

Aviso a navegantes, esta mujer de 46 años que se inventaba Christina y los Subterráneos a la vez que yo nacía (principios de los 90) es mi única deidad, queda claro que esta crónica es MUY subjetiva, de hecho he dudado entre títularla Crónica o Piropo. Atentamente un enamorado confeso.

Viernes 4 de Marzo . Madrid

Sala Joy Eslava: CHRISTINA ROSENVINGE

Christina Rosenvinge ofreció el viernes un concierto de hora y media, con su enigmática voz, brillando tenuemente Rosenvinge ofreció al público que abarrotaba la madrileña sala Joy Eslava, su cara más madura y de mayor calidad; la que se arropa entre las pistas de Tu Labio Superior y La Joven Dolores sus dos últimos álbumes, contrariadas tan solo por Nickel Song que fue la única pincelada de su etapa americana.

Iba a escribir que el concierto comenzó con «Jorge y Yo» pero el verdadero comienzo lo marcaron las piernas de Christina, acariciadas por unas medias blancas de encaje, su top negro y su genuino gesto de languida femme fatale, que provocaron muchos comentarios piropos halagadores, incluso obscenos, que precedieron a las primeras notas de la canción citada.

Acompañada en el escenario de Bautista a la guitarra, un bajista que etiquetó de «ultimo fichaje», una joven encargada de las cuerdas y un preciso batería siguió con otra pista de La Joven Dolores, «Nuestra Casa», y para entonces ya tenía medio concierto resuelto, ella ya tenía lo que quería; la atención total de un público que embelesado parecía releer, analizar y comparar cada una de las frases con melancolía, se cruzaban los puntillas intimas de Christina en una sala que estuvo llena de silencios y sonrisas de principio a fin.

El concierto siguió una linea muy homogénea con alguna que otro apunte por parte de Christina que como mucho se merecía un gesto risueño y que algunos siempre acaban por tomarse como la broma del siglo -que este allí arriba y hayamos pagado entrada no significa que nos tengamos que partir de risa-.

«La Distancia Adecuada» fue la más vitoreada y más tarareada también, «La Idiota en Mi Mayor» perdió mucha fuerza sin Biolay al otro micro (a pesar de un Charlie Bautista sobresaliente en guitarra y coros), «Nickel Song» fue la nota que rompió el dualismo Tu Labio Superior/La Joven Dolores; la única elegida para el setlist del viernes que no estaba escrita en la lengua de Cervantes y «Canción del Eco» tuvo el honor de cerrar un concierto que a mi me supo a cigarro, ginebra y besos en el cuello (recordad que soy muy fan y os he avisado).

Dura, tierna, e iluminada, os pido de nuevo que me perdonéis el fanatismo, pero yo lo viví así y más allá de fobias personales solo conseguí encontrar un PERO, ¿Rosenvinge, donde te dejaste la mejor canción de Tu Labio Superior? ¿Fui el único que echo de menos «Tu Boca» y no se conformó con que llevases las mismas medias que en el videoclip?.

p.p1 {margin: 0.0px 0.0px 0.0px 0.0px; font: 10.0px Verdana} p.p2 {margin: 0.0px 0.0px 0.0px 0.0px; font: 10.0px Verdana; min-height: 12.0px}

iría hasta el mismo infierno por medio minuto más

estúpidas despedidas, no puedo decir que… tu boca es mi perdición, es que no lo ves…

FOTOGRAFÍA: Elena Ramos

>CRÓNICA PRIMAVERA CLUB 2010 MADRID: DOMINGO

>

Crónica San Miguel Primavera Club 2010

Madrid – Domingo 28-11-2010

La última jornada del Primavera Club 2010 en Madrid nos dejó un par de gratas sorpresas.

En primer lugar abrieron la noche unos Jaill que defendían su disco de pop ruidoso That’s How We Burn y que no consiguieron más que poner el tick en la casilla de asistencia. Sosos, aburridos por momentos y a años luz de las buenas maneras que apuntaba su último trabajo. Los de Milwaukee aprobaron muy raspados su exámen primaveral.

Todo lo contrario de lo que les sucedió a Male Bonding, se comieron con patatas a sus presumibles rivales Wavves en cuanto a contundencia y ruido. Sacaron lo mejor de la Rock Kitchen con sus aires noventeros y continuos coqueteos con el grunge más crudo (y no lo decimos por el parecido de su bajista con Kurt Cobain). Sin lugar a dudas dieron uno de los conciertos más completos y entretenidos de todo el festival, éxito rotundo para los londinenses.

Finalmente y tras tomar la decisión de no aguantar hasta Screaming Females, Beach Fossils pondrían nuestro punto y final en esta edición. Estos jovencisimos chicos que parecen recien salidos de cualquier high school estadoudinense tienen sobre su espalda la responsabilidad de demostrar que no son el enésimo «pitchfork-hype». Pese a esa juventud hicieron gala de un cuidadísimo sonido y una perfecta ejecución. Dustin Payseur y los suyos incluyeron en su setlist todos los temas que hacen de su début uno de los discos del año, Daydream, Youth, Sometimes... para acabar con su esqulético líder siendo desnudado por sus colegas de Wild Nothing.

Para sorpresa de todos, la imagen de Dustin sin camiseta mostrando una pintada en su cuerpo que rezaba Jack Tatum sirvió de despedida para el concierto de los neoyorquinos.

>CRÓNICA ARCADE FIRE (@PALACIO DE LOS DEPORTES, MADRID)

>

Sábado 20 de Noviembre . Madrid

Palacio de los Deportes: ARCADE FIRE

La sinergía entre los ocho miembros y la comunión con el público nos hizo entender a muchos de los 15000 presentes porque gran parte de la prensa mundial se ha arrodillado ante ellos, porque se han despilfarrado ríos de tinta señalandoles como la resurrección de la música rock, porque les han dedicado tantas portadas… Arcade Fire tiene en su mano el tarro de las esencias, los de Montreal se retrataron ayer ante Madrid como los mesias del rock, y no solo del alternativo.

Win Butler y compañía estaban de vuelta para presentarnos su The Suburbs (2010) y la expectación era máxima. Tanta que arrastraban un SOLD OUT desde hace 3 semanas, para beneficio de los reventas ayer presentes.

READY TO START. Tardaron en saltar al austero escenario pero desde el primer tema, un rompedor y oportuno Ready To Start, el pulso del estadio se aceleró con una combinación de cuatro joyas lanzadas cual combo festivalero; Month of May, Neighborhood #2 (Laika), No Cars Go se sumaban a uno de los temas bandera de su ultimísimo álbum. Después hubo un conato de tregua que le sirvió a la mayoría para coger aire, no así en las primeras filas de la pista donde no paró de moverse nadie en ningún momento.

El respiro duró apenas dos canciones y arrancaron con Crown of Love el segundo gran rugido de la noche, consiguiendo que sonara el «If you still want me, please forgive me, the crown of love has fallen from me» a secreto intimo entre más de 15000 personas. Butler y los suyos estaban entregados, tanto o más que el público madrileño, unos y otros se lanzaban cumplidos y ovaciones, un ambiente inigualable que nos hizo sentir parte de algo grande, de algo que más que probablemente será recordado durante muchos años, «yo estuve en el concierto de Arcade Fire en 2010″ ya me suena a sentencia y me asusta.
Keep the Car Running y We Used to Wait acabaron por extasiarnos a todos y preparándonos para los orgasmos finales; el primero de la mano del coreado a voz en grito Rebellion (Lies) y el finalBIS con Intervetion, Wake Up y mil piropos de Butler al público madrileño.

Repasaron los 14 temas del genial setlist sin fallos subrayables, una noche fantástica con un sonido pulido y fantástico para los que estábamos en pista y no tanto para los que estaban en grada. Me bajo los pantalones ante Arcade Fire. Bravo, y hasta pronto.

SETLIST Arcade Fire
Sábado 20 de Noviembre. Madrid

Ready to Start
Haiti
Sprawl II
Modern Man
Rococo
The Suburbs
Crown of Love
Neighborhood #1 (Tunnels)
Keep the Car Running
We Used to Wait
Neighborhood #3 (Power Out)
Rebellion (Lies)
__________
Intervetion
Wake Up

>CRÓNICA THE DRUMS (MADRID, SALA HEINEKEN)

>

Viernes 12 Noviembre. Madrid

Sala Heineken: THE DRUMS

Una de las citas más esperadas del año en el panorama nacional de conciertos tuvó lugar el pasado viernes, la gran sensación del momento, el grupo más elevado y alabado, por los medios especializados The Drums llegaba a comerse Madrid, pero sencillamente les faltó algo.
No se les puede poner ningún pero a su entrega, a los divertidos bailes de su guitarrista y a la carisma de su líder Jonathan Pierce, pero el directo parece ser un aspecto bastante a mejorar para los de Brooklyn.

Poco tuvieron que ver los brillantes temas de su début honónimo con lo que sonó en la Heineken. A pesar de repasar de arriba a abajo todo su repertorio la gente se quedó con ganas de más y reclamó una mayor duración; tendrán que esperar a su segundo álbum.

Decepción puede ser el sustantivo que defina genéricamente su actuación, muchos nos esperabamos el mejor concierto de nuestra vida, como aquel de los Sex Pistols en Manchester o quiza regresar en un Delorean a The Cavern… Pero las ganas no fueron suficientes, ni siquiera los que probablemente sean dos mejores temas de los últimos años Let’s go Surfing y Forever and Ever Amen consiguieron salvarles de la dececpción. Su cierre con la emotiva Down By the Water sirvió para poner el broche a una noche gris en líneas generales.

Esta claro que estos chicos americanos son muy buenos, pero no tanto como los pintan, quizás se merezcan todas las portadas que han tenido, quizás se merezcan ser la esperanza de la nueva ola del pop, pero aun así ser la unica chica en el desolado harén que forma el panorama músical, no es tan complicado. Esperamos una matricula de honor, pero se quedaron en notable alto.

SETLIST The Drums
Viernes 12 Noviembre. Madrid

Best Friend
Submarine
Book Of Stories
I Felt Stupid
Make You Mine
Let’s Go Surfing
Me and the Moon
I Need Fun In My Life
Don’t Be A Jerk, Johnny
Forever and Ever Amen
Baby That’s Not The Point
The Future
It Will End In Tears
Skipping Town
Down By The Water

>CRÓNICA THESE NEW PURITANS (MADRID, JOY ESLAVA)

>

Sábado 12 Noviembre. Madrid

Joy Eslava: THESE NEW PURITANS

La segunda edición de los Levi‘s Unfamous Music Awards trajo a la madrileña Joy Eslava a los británicos These New Puritans acompañados de los dos grupos finalistas de su concurso, Niño Burbuja y Dirty Socks.

El asequible precio de la entrada (8 €), el reclamo de una cerveza gratis a los 200 primeros y el hecho de ser sábado animó a muchos a acercarse por allí desde primera hora.

Niño Burbuja abrió la noche con su pop español de teclados y melodías pegadizas al estilo de Astrud o Dorian que pasó bastante desapercibido para gran parte del público.

Los gallegos Dirty Socks presentaron sus credenciales en la capital, con una actuación a la altura del evento y demostrando el futuro prometedor del joven cuarteto. Destacaron especialmente WWD y Go Ape Go con un sonido perfecto, con las que consiguieron ganarse al respetable, dejar un magnífico sabor de boca y pedir a gritos mayor atención por parte de los medios.

Tras una larga espera y acompañados de dos instrumentos de viento, los cabezas de cartel de la noche salieron entre aplausos. Habían pasado dos años desde su aclamado debut, Beat Pyramid, y esta vez regresaban a Madrid con su nuevo trabajo bajo el brazo.

Para los que pensamos que These New Puritans ganarían puntos en directo y podríamos presenciar una actuación memorable, nos llevamos una rotunda decepción. Abrieron su setlist con We Want War que sirvió para mostrar la línea oscura y densa que marcaría todo su show. Para desilusión de muchos se limitaron a repasar descafeinadamente hits de su primer álbum como Swords of Truth o Elvis (la única que hizo moverse a las primeras filas) para tocar practicamente integro el Hidden.

Pese a sonar potentes a la percusión y acertados con los sintetizadores, las voces y guitarra no estuvieron a la altura y la actuación en general no consiguió enganchar al público que ante una soporífera parte final, decidieron marcharse antes incluso de terminar el bis forzado White Chords.

Fotografía: Álvaro Naive

>CRÓNICA BLACK REBEL MOTORCYCLE CLUB (@LA RIVIERA, MADRID)

>

Miércoles 10 Noviembre. Madrid

Riviera: BLACK REBEL MOTORCYCLE CLUB

Una buena entrada en la Riviera, recinto que se nos antojaba poco apropiado para un grupo como BRMC y sus distorsiones. Por desgracia, tardamos poco en darnos cuenta de que nuestra suposición no era infundada; ecos y suciedad, una malísima acústica la del miércoles.

Desde que salieron al escenario y abrieron la veda con War Machine empezamos a echar en falta a Nick Jago y no porque la nueva batería del grupo –Leah Shapiro– parezca desfigurada, respetamos el uso inapropiado de las drogas, sino porque le costó seguir a Peter Hayes y Robert Been en más de un tema. Los otros dos miembros de la banda estuvieron soberbios.

La actuación de los puntuales BRMC, giró sobre su ultimo LP Beat The Devil’s Tattoo (2010) y dejó bastante menguada la cantidad de temas de su primera época, menos velocidad de la esperada y un sonido denso que, reiteramos, a veces fue excesivamente difícil de defender y de disfrutar.

Aun así vimos a un grupo que a rachas se parecía a si mismo, a lo que esperamos de ellos y temas como Bad Blood, Berlin o Weapon Of Choice hicieron las delicias del público. Mencion especial también merece Whatever Happened to Rock n Roll, genial, y la recta final con un Spread Your Love de avanzadilla a una despedida gospel que nos dejó a todos en paz y con la duda de si BRMC hubieran alcanzado el sobresaliente que les presumíamos de no haber sido por la mala acústica.

Lo rozaron con las yemas de los dedos, pero aunque les falto poco nos dejaron algo defraudados (solo un poco).

TEXTO: Lindo Keith
FOTO: Laura Milian

>CRÓNICA THE CORAL (@SALA CARACOL, MADRID)

>

Miércoles 10 Noviembre. Madrid

Caracol: THE CORAL

Llegaban a Madrid tras haber declarado a los cuatro vientos que este Butterfly House(2010) era su mejor disco, algunos nos lo quisimos creer y otros no tanto. A ambos nos dio absolutamente igual, todas las canciones que salieron del escenario de la sala Caracol el pasado miércoles parecían aparecer en el momento justo.
No les hubiera hecho falta setlist, ni preparar el terreno de su gira con fanfarronerías, porque son muy buenos.

James Skelly y los suyos dieron un recital de buena música, ritmos dignos de su cuna británica
mezclados con country del Pacifico Norte. No hicieron bailar, eso es verdad, a nadie se le fue el pie hasta que llegaron los bises, momento en el que incluso los más escépticos cayeron rendidos ante el apoteósico final (Simond Diamon, Dreaming of You…).

El primer y tranquilo tercio del concierto nos hizo dudar un poco a los no versados , pero poco a poco todos fuimos cayendo en la red de los de Liverpool, la revisión de sus míticos Jacqueline, o Spanish Main no desentono para nada con sus nuevos galones More Than a Lover, Roving Jewel o su ultimo sencillo 1000 years, algo bueno pero no tan dificil y digno de mención como sacar adelante, como sacaron con muchisima clase y sin miedo alguno a comparaciones, una cover de The Beatles (Things We Said Today) y otra de The Birds (Feels A Whole Lot Better).

En definitiva, un show tranquilo pero tocado de forma exquisita, que fuera miercoles o que los de Liverpool no metieran quinta hasta bien pasado el ecuador de la noche, quiza influyó en las ganas de fiesta del respetable.

THE CORAL; dignos de ver, los sentimos por BRMC, pero tenían que esperar.

SETLIST The Coral
Miercoles 10 Noviembre. Madrid

>CRÓNICA THE NEW PORNOGRAPHERS (MADRID, JOY ESLAVA)

>

Domingo 19 de Septiembre. Madrid
Joy Eslava: THE NEW PORNOGRAPHERS

Ante una Joy Eslava cercana al lleno se presentaban los canadienses The New Pornographers, (se que a más de uno os parecerá mentira, pero el país de Avril Lavigne y Simple Plan también ha visto nacer a grandes grupos como este mismo, Feist o Arcade Fire…), venían dispuestos a hacer brillar su nuevo álbum; Together, y lo hicieron.

Dan las 9 en punto y con todo preparado salen al escenario para demostrar que la puntualidad canadiense esta subestimada. Liderados por una guapísima Kathryn Calder (Neko Case no gusta de giras europeas) solo ellos sabían que nos esperaba un concierto largo y dinámico, más de hora y media que consiguió «hacerse» corta y que comenzó con Sing Me Spanish Techno, tema y titulo que definen la linea del concierto; el grupo parecía más agradecido y más a gusto que el público, bromas y peloteo entre canción y canción… canciones que ganaron en directo y que solo se vieron ensombrecidas por algún fallo en la batería, -fallos del técnicos y no del músico que estuvo expendido-.

El concierto siguió adelante entre broma y broma, dando un repaso a sus cinco álbums en un setlist genialmente elegido y que podéis ver más abajo.
Pocos riff de guitarra tiene este grupo pero supieron enlazarlas perfectamente entre temas, como Moves y Your Hands, en un concierto que de menos a más y aunque nunca consiguió romper del todo si que resulto, y perdón por repetirme, un regalo para los oídos.

Sin darnos cuenta llegó el final de la actuación, con dos bises y Jota de los Planetas saliendo antes de tiempo de la sala cansado de las foto-fans.
Slow Descent into Alcoholism primer tema de la banda cerró la noche y todos a casa, que mañana hay que trabajar.

Desde mi humilde opinión se olvidaron de algún tema mítico de su primer y cuarto album (Go Places, The End of Medicine…) , pero no me atreví a decirlo en voz alta. Todos felices a la salida; desde las inglesas borrachas que consiguieron hacer que el cantante felicitara a su amigo cumpleañero, hasta el ultimo despistado espectador que salia de «la Joy» parecía satisfecho y llevaba una sonrisa digna de emoticono.

Un servidor consiguió el setlist que el cantante, Carl Newman , tenía a sus pies, juzguen ustedes.

SETLIST TheNewPornographers.

Domingo 19 de Septiembre Madrid

Sing Me Spanish Techno
Up in the Dark
Thas Laws Have Changed
Crash Years
Jackie Dressed in Cobras
Sweet Talk Sweet Talk
All the Old Showstoppers
Challengers
Twin Cinema
A Bite Out Of My Head
Testament to Youth In Verse
Adventures in Solitude
Moves
Your Hands (Together)
My Rights Versus Yours
Mass Romantic
Use It
Bleeding Heart Show
_______________
Electric Version
Slow Descent into Alcoholism

>CRÓNICA OCEAN COLOUR SCENE (HARD ROCK CAFÉ MADRID) 22-03-2010

>

Pocos eramos los que anoche podíamos presumir de tener un dos como primera cifra de nuestra edad, y es que los noventa no han pasado en balde para nadie, y los años van pesando poco a poco. Muchos de aquellos adolescentes que disfrutaron de la etapa dorada del brit pop y que terminaron por rayar a escuchas el Moseley Shoals allá por 1996 se congregaron anoche en un lugar poco común para un concierto, una pequeña carpa frente la plaza de Colón de Madrid, para volver en cierta manera quice años quice años atrás… Pero bueno, la ocasión benéfica así lo requería y con un ambiente un tanto extraño ante las miradas de señoras sorprendidas por la cola, Ocean Colour Scene se disponía a ofrecer un concierto eléctrico pero de carácter íntimo por el reducido aforo del lugar. Fowler, Cradock y compañía debieron pensar que había que empezar fuerte ante esta situación que mejor manera para encender al público que el punteó de The Riverboat Song. Este arranque frenético, continuó con Mrs. Maylie el single de su nuevo trabajo demostrando que OCS siguen en plena forma. Y es que siendo sinceros llegaba a este concierto sin haber escuchado apenas el single y poco más de Saturday, pero sorprendentemente las nuevas canciones en directo no decepcionaron y no hicieron bajar el nivel general del show en ningún momento. Continuaron mezclando temas nuevos (Magic Carpet Days) con antiguos como el magnífico The Circle o It’s My Shadow y pasando por alto su penúltimo disco On The Leyline.

Fowler, a pesar de su frialdad característica, no dudó en acordarse de los veteranos de guerra que los vieron en la sala Aqualung hace ya más de diez años y de pedir la colaboración del público en temas como Profit in Peace (su estribillo fue sin duda de los más coreados), Saturday o Traveller‘s Tune. Uno de los momentos más esperados por todos llegó con la interpretación acústica en mano por parte de Simon Fowler de Robin Hood, rematada con un pequeño guiño final a Live Forever de Oasis. Los bises llegaron con 100 Hundred Mile High City, y pusieron el broche perfecto a la noche con un himno con mayúsculas de toda una generación, The Day we Caught the Train fundió las voces de jóvenes, viejos, hombres y mujeres que se fueron a casa con la sensación de haber visto a verdaderas leyendas.